OPINIONES

“Cuando un artista aborda el tema de la condición humana y social asumiéndolo desde el punto de vista del hombre-individuo, no el del hombre-masa, el planteamiento de su obra bien puede zafarse de esa falsa adecuación  que tasadamente conduce a un achatamiento de la fantasía creadora y a una generalización. Es esto, lo particular y conmovedor de Irma Amato a  vista de ojos. Una artista divorciada de ese manipuleo “conformismo formal”, como tal actitud  muy generalizada la ha definido el crítico y esteta Gillo Dorfles...El mundo manejado e interpretado por Irma Amato se nutre de una sensibilidad natural, propia de ella, y de una búsqueda hacia el campo de la introspección”

                                                                                                  

Carlos Maldonado Bourgoin, junio 1978

                                             Curador del Museo Nacional de Bellas Artes de Caracas, Venezuela

“Soledosas y recatadas, aisladas en su imposibilidad de sosiego, éstas imágenes proponen una nueva dimensión del ser humano. Lo hacen con los medios más austeros, casi arduos, son golpes cómplices a la adhesión sentimental. ...ha elegido el sendero más estrecho, menos proclive a la demagogia....A la probidad técnica se aúna una ejemplar espiritualidad que habla, el más elocuente silencio, de las ausencias que pueblan las imágenes de Irma Amato.”

                                                                                                                                     Elba Perez, 1978

 “...las paredes de Amato (representaciones) se muestran como lo que son: invenciones visuales donde la imaginación de la autora se ha apoderado de un elemento cotidianamente conocido (pared) inyectándole una serie de datos que, instantáneamente, la proyectan desde su significado original hacia otras regiones.”                                                         

                                                                                                                                                           Alfredo Andrés,1979

                                                                                                                                                                                

“Es la suya una labor que elude lo anecdótico y lo convencional en materia de formas, para cristalizar sus resultados en una dirección compositiva atenta a los contrastes y variaciones que puede producir el uso alternado de superficies distintamente texturadas. Es en cierto modo, una manera de sensibilizar la pantalla plástica mediante la variación de sus elementos formales, para alcanzar una confluencia ideal entre lo intuido y lo razonado, entre lo casual y lo provocado.”        

                                                                                                                                                 

Aldo Galli, 1982

“El crecimiento biomorfo interviene atravesando muros, abriendo una brecha significativa a ese espacio cerrado y racional. El color aparece lentamente y desarticula la anterior concepción espacial, configurando una presencia protohumana, se yuxtapone e inserta en los planos geométricos hasta movilizar sus actitudes.....Estos paisajes, topográficamente designan el lugar el lugar desde el cual se intenta vivir, estructurando una imagen semejante al espacio social. En este caso Irma Amato categoriza la expresión con una claridad conceptual donde la cuidad y su espacio circundante presentan estos señalados caracteres.”

                                                                                                                                                                                   Rosa Faccaro, 1989

“Irma Amato recupera en la serie “Y pasan dejando rastros” un capítulo esencial de la saga que inició en la década del setenta. Persiste la tensión dramática entre lo tácito y lo explícito y es en la voluntaria omisión de la figura humana donde el martirio alcanza, por trasposición poética, su máximo valor expresivo. Esta operación conceptual, se proyecta a las formas geométricas que lancinan el espacio y a la matización sutil, ganada grado a grado. La entonación severa, casi monocorde, impone el clima de miserere exasperado en su contención.”

                                                                                                                                               

                                                                                                                                                                       Elba Pérez, 1998

“…acompasa sus blancos relieves con los grandes papeles en los que una fauna- a lo Siqueiros-

parece agazaparse para saltar sobre la mirada del contemplador. Todo apunta a que, tras su aparente sencillez, el discurso de Amato aspira a más con coherencia y rigor. En su producción, que imaginamos ligada a la luz y a la poesía concreta, en este momento da un paso adelante abriendo su discurso conceptual hasta abarcar un panorama de infinita diversidad.

                                                                                                        

                                                                                                                                                                     Albino Dieguez Videla, 2008

“…Búsqueda permanente del punto final, que a su vez es el origen de la partida. Pasan las técnicas y quedan  las emociones. Las ideas no sirven si no se transmutan en imágenes, y estas las imágenes de Irma Amato, son el resultado de una férrea voluntad de querer ser libre y comprometida con la vida y su emoción sensible.”

                                                                                                                                                                     César López Osornio, 2011